Мушрушу. Это прекрасный, на мой взгляд, зверь, дракон-единорог, изображённый на воротах Иштар в Вавилоне.
Мушрушу был создан первобытной богиней Тиамат, вместе с ещё десятью чудовищами, призванными защитить её в предстоящем бою с богом Мардуком. Согласно мифу о мироздании, Мардук победил Тиамат, повязал всех чудовищ, а затем занялся сотворением мира, в последовательности, похожей на привычную нам.
В итоге Мардук создал человека, с той целью, чтобы человек трудился и служил богам, а боги могли отдыхать.
Раскрашивать комиксы в паинте довольно прикольно. Жаль эта идея не пришла мне в голову раньше.
(кто-нибудь тут играл в Элден Ринг вообще?)
Всем привет. Я знаю, что здесь есть любители, завсегдатаи почитать на Литрес, Автор тудей, Литнет или просто бумажные книги. Не для кого не секрет, что на каждой из этих платформ укоренились и стали популярны определенные жанры книг. Самые популярные из них - это любовные романы, Лит и реал РПГ, попаданцы, young adult, боярьаниме и так далее. Книг этих жанров крайне много. В большинстве случаев их структура, сюжет, образы персонажей, экспозиция однотипная чуть ли не под копирку.
Что делать, когда ты хочешь почитать что-то оригинальное, интересное, а главное новое, но заходя на книжный самиздат видишь примерно такое?
Чтобы найти в потоке формата (он же мейнстрим) что-то иное, свежее, приходится тратить листая ленты и поиск по несколько часов. Когда после прочтения книг Лукьяненко, Стругацких, Лю Цысиня, Сапковского, Глен Кука, ты заходишь посмотреть современных Русскоязычных авторов и... не находишь даже уже не то, чтобы продолжение литературной школы Мэтров, а просто, хотя бы, что-то схожее - это как минимум разочаровывает. У нас есть современные Писатели, которые действительно стараются писать самобытные, уникальные книги, которые с удовольствием можно читать! Поэтому уважаемые, если среди вас есть люди схожего мнения, давайте покажем современным писателям, что среди русскоговорящих все еще немало людей, которые хотят и любят читать интересные книги. Что мы ждем новых авторов, которые будут развивать нашу литературу. Что современный читатель способен на большее, чем читать однотипный конвейер "расслабляя мозги" после завода.
Рубрика "Форматный-неформат" представляет из себя пост-рецензия (обзор) на авторов и их книги, которые читатели будут рекомендовать под моими постами, которые будут соответствовать критериям, приведенным ниже, и, конечно, которые я прочитаю из предложенных лично.
С наступающим, а у кого-то уже наступившим Новым годом, пипцы! Вот такая атмосферная поделка стоит у меня под ёлочкой.
Всем хорошего настроения, удачи в новом году! )
В этом году почти все лучшие книги оказались азиатскими. Я в целом читаю много азиатов – одна из моих работ заключается в том, чтобы писать про них. Но в этом году так сложилось, что среди западных писателей почти не нашлось тех, кто оставил бы след в моём сердечке. Были хорошие и даже очень хорошие, но в подобные списки я ставлю книги на 10 из 10, которые я буду помнить и перечитывать, возможно, всю жизнь.
Уже много лет фантастика о будущем пугает меня, поэтому я недолюбливаю этот жанр. Когда я берусь за книгу, я хочу эскапировать и получать удовольствие, а не вспоминать, что всё тлен, старость и смерть неизбежны, а киберпанк уже наступил, и роботы скоро отберут моё рабочее место.
Иронично, что все лучшие книги года оказались именно про это, а не про эскапизм.
«Задача трёх тел» — самая яркая китайская фантастика, и одно из самых популярных нынче научно-фантастических произведений. Не в последнюю очередь благодаря нескольким экранизациям, в том числе от Нетфликса, которые знатно прославили её на условном западе.
Экранное искусство я не смотрю, а узнать, о чём хайп, интересно, поэтому я взялась за книгу.
Она оказалась очень хороша. С увлекательным почти детективным сюжетом, с ненавязчивыми отсылками на научные теории, с ярким китайским колоритом – не совсем в привычном смысле этого слова, правда. Сюжет «Задачи трёх тел» плотно завязан не на азиатских тяночках в традиционных костюмах, а на более современных и мрачных этапах китайской истории.
И она не заставляет меня думать о смерти, как некоторые другие книги из этого списка (ಠ‿ಠ) Да и в целом, несмотря на то, что в ней описывается мрачное будущее и война с пришельцами, это самая позитивная книга в моём топе. В конце концов там у героев есть надежда на лучшее будущее.
Героиня этой книги живёт на острове, обитатели которого таинственным образом забывают привычные вещи одну за другой. Однажды они забыли духи. Потом птиц. Потом конфеты. Забыли, как ими пользоваться и зачем они нужны. А от ненужных вещей принято избавляться – за этим бдительно следит та самая полиция памяти.
Поначалу исчезновение вещей легко было не заметить, ибо пропадали незначительные маленькие штуки, вроде музыкальных шкатулок. Но со временем пропаж становилось всё больше. Всё больше вводилось странных правил и законов, с которыми приходилось мириться, и всё яростнее полиция памяти боролась с теми, кто отказывался забывать — не все жители острова готовы были отказаться от привычных вещей, даже если другие посчитали их ненужными.
Что будет, если японская любительница фантастики вдохновится «Дневником Анны Франк» и напишет кафкианскую антиутопию о том, как далёкий остров тонет в диктатуре и безумии? Получится сюжет, который настолько напоминает современную действительность, что удивительно, почему её ещё не запретили.
Очень грустная книга, которую я тем не менее всем советую.
Ещё немного про диктатуру и Китай. «Дикие лебеди» — это мемуары Юн Чжан, в которых она рассказывает историю трёх поколений своей семьи.
Её бабушка была наложницей генерала и имела лотосовые ножки – крошечные искалеченные ступни, которые в Китае веками считались мерилом красоты. Мать и отец строили коммунизм, а на детство самой Юн Чжан пришлись результаты их трудов – суровая диктатура Мао Цзэдуна.
Время безумных запретов и репрессий (писательница вспоминает, как однажды траву объявили буржуазным излишеством, и китайские пионеры-хунвейбины дружно отправились выщипывать городские газоны), время противостояния революционеров и контрреволюционеров, время Культурной революции…
В этом году я прочитала много книг о Культурной революции в Китае, и «Дикие лебеди» — лучшая из них.
Несмотря на некоторую художественность текста, Юн Чжан написала серьёзную историческую книгу с частыми отступлениями к политической обстановке, подробно рассказывая, как и почему Китай пришёл к такому состоянию – строил утопию, а построил её противоположность, шрамы от которой до сих пор не зажили.
Если кто-нибудь попросит меня перечислить самые британские книги за всё время существования литературы, то я назову «Смерть Артура», «Приключения Шерлока Холмса» и «Остаток дня». Что может передать дух старой доброй Англии лучше, чем история образцового дворецкого?
Стивенс всю жизнь, по заветам дедов, старался быть образцовым слугой. В поместье его господина когда-то собирался цвет Европы. Он видел заигрывания британских политиков с Гитлером и их опалу после войны. Видел как старая-добрая Англия постепенно сменяется новой. Как уходит в прошлое идеал, которому он пытался соответствовать, и как он сам превращается в диковинный музейный экспонат, проданный американскому нуворишу вместе с поместьем, парком и картинами.
Вся книга – это его воспоминания о былом, взгляд на прошлое с высоты прожитых лет, пропитанный тонким английским юмором и лёгкой грустью об утраченных возможностях.
В детстве я восприняла эту книгу как обычную сказку про волшебных зверушек. В этом году я перечитала и поразилась тому, насколько её пропитал экзистенциальный ужас.
(несмотря на обманчиво детскую обложку)
Не про зверушек она, а про людей, которые отчаянно пытаются забыть хоть на мгновение о неумолимом приближении старости и смерти. Кто-то – ударившись в отрицание, кто-то – забывшись в бессмысленных попытках построить дом на дереве, кто-то – спрятавшись в собственных фантазиях.
Несколько потерянных людей собрались в опустевшем доме Муми-троллей, пытаясь найти утешение, вернуться к теплу и радости давно ушедшего прошлого. Но дом пуст, никто их там не ждёт. Прошлое не вернуть. А в будущем только одиночество и холодная тёмная зима.
Очень тяжёлая и депрессивная книга, однако по-своему прекрасная, с великолепной осенней атмосферой.
Здесь все такое маленькое, что пришлось работать только пинцетом.
Размер 4 см*5 см
Открываем поделку
Орешек с перегородкой. В одной части букет, его можно достать.
Переворачиваем перегородку, и здесь у нас основная сцена "Свадьба кроликов". Костюмы ушастых делались вручную из ткани. На столике рядом с ними столик, там торт с открыткой (ее размеры 1,5 мм*1,5 мм). Даже тарелочки для торта есть)
Буду ли я делать еще такие маленькие поделки?! НЕТ! Чуть нервный тик не начался и руки тряслись))) Здесь слишком маленькие детали.
Всем трям!
За окном почти зима, у кого-то морозы, а у нас потепление. В честь этого всем по мороженке!
Самоучка, рисую на коленке акрилом по майкам.
Привет, пипки! Сделала второй замок из моей любимой игры. Успела до окончания конкурса, фух... две ночи последние сидела, клеила и раскрашивала.
Этот замок захотелось раскрасить именно в таком стиле в отличие от Оплота.
Вот они оба два замка, сижу, любуюсь ими и чувствую удовлетворение от проделанной работы. Материалы для поделки: гофрокартон, туалетная бумага, полимерная глина, песок, акриловые краски, грунт, лак, мох. Размеры 14*14*13,5 см.
@Gimalaev пост для моего единственного друга, который подписался на меня, чтобы смотреть поделки, а я выставляла страшные ногти... прости, мой друг))
Листая давеча гугл в поисках известного мема «Хоспаде, а разговоров-то было…», я обнаружила, что на картине в правом верхнем углу есть круг из звёзд. Мне стало интересно, что это такое – символ? Престолы Яхве? Инопланетяне? Какой тайный смысл в нём сокрыт?
В общем, результаты моих поисков я несу вам – а то чего это я одна потратила полчаса своей жизни на сию бесполезную информацию.
Как многим, наверное, известно – это картина итальянского художника Гвидо Рени, написанная в 17-м веке. Называется она «Вакх и Ариадна» и изображает довольно популярный в живописи сюжет из греческой мифологии.
Ариадна, как известно тем, кто усердно учился в пятом классе и читал сборники Куна, помогла Тесею выбраться из лабиринта Минотавра, дав ему клубок ниток, чтобы отмечать пройденный путь. С её помощью герой победил челобыка и, прихватив с собой влюблённую в него Ариадну, уплыл с острова.
А вот что было дальше каждый древний грек описывал по-своему. Одни писали, что Ариадна жила с Тесеем долго и счастливо до первых родов, во время которых и умерла. Другие — что её застрелила Артемида за то, что парочка недостаточно уважала богов.
Однако нас интересует версия, которая изображена на картине. Согласно ей, Тесей оказался неблагодарным ушлёпком. Потешившись вволю с беззащитной девушкой, он бросил её одну на маленьком острове и уплыл на поиски приключений.
Собственно, белые треугольнички у правого края – это корабли Тесея, покидающие остров.
На счастье Ариадны мимо проходил Бахус (он же Вакх, он же Дионис) – бог вина, вдохновения и беспорядочных половых связей. А разве может греческий бог равнодушно пройти мимо обнажённой женщины?
Картина Гвидо Рени изображает их первую встречу.
Посмотрите на эту позу:
Уверенность, мощь, красный плащ победителя, пухлые бочка, свидетельствующие о том, что у их владельца нет проблем с финансами – парниша явно подкатывает к даме. Согласно мифу, он приехал к ней на колеснице, запряжённой тиграми, намекая, что он лучше какого-то жалкого смертного Тесея.
И намерения у него тоже серьёзные – влюбившись в Ариадну с первого взгляда, Бахус сразу предложил ей свадьбу. Что для бога вакханалий и вакханок уже нечто немыслимое.
Поза Ариадны, вопреки расхожему мнению и сути мема, отнюдь не выражает её отношение к размерам достоинства жениха. Вся её фигура обращена к уплывающим кораблям – она ещё горюет по бросившему её Тесею и тянется к нему. Однако взгляд Ариадны обращён в небо – на тот самый круг из семи звёзд.
Далее по сюжету мифа она согласится на предложение Бахуса. Боги устроят шикарную свадьбу. Богиня красоты Афродита (или Гефест – тут греки снова не определились с каноном) подарит ей сияющий венец, сам Зевс сделает её бессмертной, и будет она жить со своим мужем долго и счастливо, пока её не убьёт мимопроходящий херой Персей.
После чего умирающую Ариадну (или только её венец, или её, венец и Бахуса – снова расхождения в каноне) боги унесут на небо, где она станет созвездием – Северной короной, венцом Ариадны.
Девушка на картине всё ещё тянется к Тесею, но взгляд её обращён в небо, где она видит круг из звёзд – знамение будущего, счастливой жизни вместе с Бахусом и вполне приемлемой по меркам древнегреческих мифов смерти.
Намёк, что несмотря на тоску по бывшему и маленькость Бахуса, она уже готова согласиться на его предложение руки и сердца (или что там предлагали древние греки).
Звёздная корона часто встречается в картинах с этим сюжетом (а их много, очень много). Где-то таким же созвездием в небе – как, например, на картине Тициана, который изобразил её в перспективе под наклоном, то бишь овалом.
На ней же Бахус явился Ариадне при полном параде, вместе с колесницей, вакханками, фавнами, свиной ножкой и странным чуваком, который решил вместо одежды использовать змей.
У других художников Бахус сам даёт Ариадне корону из звёзд, как доказательство своих серьёзных намерений.
Некоторые изображали крону более физической — не звёзды в небе, а обычный металлический венец. А заодно заменяли вакханок на похотливых фавнов.
А кто-то делал и то, и другое. Ещё один итальянец — Франческо Солимена – изобразил как Афродита дарит Ариадне свадебный венец, а корона из звёзд сияет в небе.
Иронично, что в его версии Тесей даже не успел далеко уплыть – стоит в правой части картины и офигивает от того, что стоило только отвернуться, как к его девушке набежали боги и устроили вакханалию.
А вот на некоторых мемах короны из звёзд нет.
Отчасти потому, что и на оригинальной картине она едва видна — стоит чуть потыкать настройки яркости/контрастности, пережать во славу места на сервере и вот уже корона исчезла. Отчасти потому, что некоторые берут для мема не оригинал, а современные копии картины Гвидо Рени. А копировальщики почему-то часто пропускают эту деталь. Отчасти потому, что и те и другие часто обрезают верхний край картины, делая её более квадратной.
Богородский Машиностроительный Завод- основанный в 1943 году на базе эвакуированных во время Великой Отечественной войны ремонтных мастерских, вырос в одно из крупных станкостроительных предприятий Нижегородской области.
Всю свою более чем полувековую историю ОАО «Богородский машиностроительный завод» славился высококвалифицированными специалистами. Не один десяток лет предприятие выполняло госзаказы оборонного комплекса страны, выпускало металлорежущее оборудование, и всегда работа производственников, конструкторов и технологов завода соответствовала высоким требованиям отрасли.
Сегодня проходил мимо. Атмосферьнинько. Правда грустно немного
Не все реагируют на подобные предупреждения, а стоит!
Решила вам, пипцы, рассказать историю из своей практики ( я подолог). Фотки без кровищи и ран, не переживайте