Поиск по тегу «моё» — ПИПМАЙ: Лучшее со всей сети
Акцентный цвет
Фон
Игровой блок на главной
Праздничное оформление
Для всех устройств

Поиск по тегу «моё»

от
до

История комиксов, ч.1

Дратути, а чо тут как, проект жив или того? А то я тут зарегался, и вот думаю, может зря. В любом случае, закину-ка на пробу пост об истории комиксов. С упором на супергероев, конечно. Я на эту тему повёрнут. 

 

Чем так примечательна дата 18 октября 1896 года? Как обычно, кто-то родился, кто-то умер, было совершено покушение на короля Испании – но помимо прочего, именно в этот день (воскресенье, между прочим) свет увидел первый комикс. Уильям Рэндольф Хирст опубликовал первый выпуск American Humorist, юмористического приложения к New York Journal. А в нём – приключения Жёлтого Пацана (Yellow Kid). Картинки, передающие историю, были и раньше – их ещё древние люди на стенах пещер говном рисовали. Картинки с подписями тоже появились довольно давно – ещё в 18 веке гравюры с «репликами» персонажей были. Но именно в этот день из картинок с репликами персонажей начали клеить сюжеты. До появления супергероев ещё далеко, комиксы нужны только для бесконечного потока юмора. Или «юмора», как повезёт.

Щербатый пацан в жёлтом балахоне стал невероятно популярным – выяснилось, что с помощью комиксов довольно легко передавать ощущение «живого разговора». Автор персонажа, Ричард Ауткольт, поспособствовал тому, что продажи New York Journal взлетели до небес – изо всех щелей даже попёр мерчендайз с «Пацаном» - от конфет до сигарет. Но у Хирста с его Journal появился конкурент – предыдущий босс Ауткольта, Джозеф Пулитцер. Воспользовавшись тем, что Ауткольт раньше работал у него, Пулитцер сам начал выпускать комиксы про Жёлтого Пацана. Целый год два журнала-конкурента выпускали комиксы про Жёлтого Пацана, благодаря чему прослыли Жёлтыми Журналами. А следующее достижение принадлежало уже Генри Фишеру.

Генри Фишер, большой любитель скачек, создал комикс про Матта – забавного человечка-дуралея, и заодно впервые предложил размещать панели горизонтально (а не вертикально, сбоку от основного содержания газеты, как они размещались раньше). Идею приняли не сразу – но впоследствии она прижилась, и комикс про Матта (и его друга Джеффа) принёс Фишеру столько бабла, что тот разжился целой конницей первоклассных спортивных скакунов. И его, как и Ауткольта, заманил в свой Journal Хирст – не пропадать же добру. Хирст начал печатать зарисовки про Матта и Джеффа во всех своих газетах. Так родился синдикат King Features – и художники начали обращать на комиксы всё более пристальное внимание.

Свой вклад в развитие комиксов сделал и Винзор МакКей, до того рисовавший преимущественно афиши да плакаты. Его комикс Little Nemo in Slumberland, про ребёнка, переживающего сюрреалистические приключения во сне, представил необычное нововведение – чередование более крупных панелей с более мелкими для более оригинальной подачи сюжета и лучшего отражения той упоротости, которая может происходить во сне. Интересный факт – сам МакКей часто давал живые выступления. Перед зрителями он рисовал мелом на доске лицо молодого человека – и за несколько минут, под аккомпанемент пианино и собственный трёп, превращал юношу на доске в старика. Он даже пропустил премьеру мюзикла по мотивам его комикса Little Nemo in Slumberland, потому что в это время давал одно из собственных представлений.

Будучи предприимчивым человеком, Винзор МакКей, продолжая зарабатывать своим «Немо» в комиксах, начал экспериментировать на стороне. Его эксперименты привели к созданию Динозаврихи Герти (Gertie the Dinosaur). В 1912-1914 годах он наделал уйму рисунков Герти, после чего склеил из них мультфильм, во время которого сам Винзор появлялся на сцене, чтобы с «Герти» взаимодействовать. Впрочем, его «халтурка» привела также и к тому, что начальство начало ругаться – мол, качество основной работы ухудшилось. Угрозами и шантажом Хирст заставил владельцев ближайших театров бойкотировать МакКея. Но идея-то уже родилась, и эстафету Винзора перехватили другие. Но большинство художников с анимацией не дружили – сложно было и детализацию нормальную оставить, и качество анимации не просрать. Впрочем, с появлением Макса Флейшера и его ротоскопа, позволявшего качественно перерисовывать фотографии, превращая людей в персонажей мультфильмов, ситуация улучшилась. Но к Флейшеру я ещё вернусь.

В том же самом 1896 году Фрэнк А. Манси начал печатать свои журналы с рассказами на дешёвой бумаге весьма плохого качества (pulp). Это позволило снизить стоимость журналов до сущих копеек – и благодаря этому журналы, получившие название «бульварное чтиво» (pulp fiction), начали плодиться в совершенно несусветном количестве. В каждом выпуске была основная история на 60 тысяч слов – и несколько более мелких рассказов. Темы были любые – нуарные детективы, пришельцы, ужасы. Это не были комиксы – но журналы заманивали людей яркими, впечатляющими иллюстрациями. Один из таких журналов в 1929 году подобрал на улице 12-летний бедняк из еврейского гетто Нью-Йорка, Джейкоб «Джек» Курцберг. Подобрал – и влюбился в фантастику всей душой. Фантастика дала ему надежду, позволила вырваться из серых будней, из нищеты и тлена. Поначалу – преимущественно в мыслях, но это уже неплохое начало. В разгар Великой Депрессии надежда нужна была многим – и фантастика по популярности начала вытеснять остальные жанры бульварного чтива. В том же году «родились» два самых популярных на тот момент её представителя – космический герой Бак Роджерс и харизматичный дикарь Тарзан, порождение Эдгара Райса Берроуза. И тогда же с ними начали появляться короткие комикс-стрипы (от strip - полоса).

Джек Курцберг

Влюбившись в фантастику, Джек начал рисовать. Он рисовал везде, где мог – и родители это одобряли, потому что, по сути, альтернатива у простого парняги в те времена была не особо утешительной: хулиганство. Криминал тогда процветал. Евреи на улицах сражались с ирландцами, а порой и друг с другом – «за Мойшу и двор стреляю в упор». Сам Джек порой посещал разные районы города просто чтобы изучить стиль боя местных гопников. Да, он был настолько крут. Родители устроили Джека в художественное училище, где он поразил учителей скоростью рисования – но его оттуда выперли. Потому что художникам, как бы это ни звучало, важен не талант, а послушание и приверженность традициям.

Джек Курцберг

А тем временем в 1929 году два других юных еврея, Джерри Сигель и Джо Шустер, начали выпускать первый в мире «фанзин» - неофициальный, фанатский журнал с фантастическими историями. Сигель рисовал, Шустер иллюстрировал. Особой популярностью журнал не пользовался, большим тиражом не издавался – его читали только такие же «задроты», общавшиеся с Сигелем и Шустером лично, а остальные «ну такие вообще чёткие пацаны» поднимали Сигеля и Шустера на смех. И так бы и заглохла их идея – если бы не внезапное и удачное стечение обстоятельств (и немножко плагиата, самая малость).

В 1930 году Филип Уайли создал повесть «Гладиатор», главным героем которой был человек, чьи родители-учёные, пока он был ещё в утробе, обкололи его химикатами, в результате чего, родившись, он разжился пропорциональной силой насекомого. От него отскакивали пули, он мог поднимать нереальные тяжести, бегать быстрее поездов и перепрыгивать высокие здания. Чтобы сохранить свои способности в тайне, Гладиатор прикидывался слабым и трусливым, а чтобы отдыхать от рутины и наслаждаться уединением, он соорудил в джунглях неприступную крепость. Сигель и Шустер заинтересовались, прониклись, вдохновились…и сделали нечто, совсем непохожее. В третьем выпуске их Фанзина появилась история про Сверхчеловека – обычного работягу, развившего в себе телепатические способности и возжелавшего захватить мир. Все армии мира были бессильны против него, и только сам Бог смог его остановить. Этот сюжет не стал популярен (хотя к теме Супермэна-телепата вернулись в 1990-е, в истории Tangent Comics). Но Сигель и Шустер не намеревались сдаваться.

А тем временем Великая Депрессия добралась и до Джека Курцберга. Ему пришлось искать «нормальную» работу, и он её нашёл – на анимационной студии Макса Флейшера. В то время (1930-е годы, напомню) студия Флейшера воевала со студией Уолта Диснея. Кто кого переобскачет? Флейшер запиливает искромётный юмор без слов – Дисней выпускает первый мультфильм со звуком. Флейшер выкупает права на морячка Папая и делает его адово популярным – Дисней выпускает первый цветной мультфильм. Противостояние шло по многим фронтам: еврей Флейшер против «гоя» Диснея, иммигрант Флейшер против «аборигена» Диснея. В конце концов, Флейшер происходил из среднего класса с определённым стартовым капиталом, а Дисней – из бедноты, и на свои вершины он поднялся своими силами. Пока Дисней пытался довести свои мультфильмы до совершенства любой ценой, Флейшер искал спасение в более дешёвых техниках и средствах.

Устроился, стало быть, Джек на студию Флейшера – и довольно скоро об этом пожалел, ибо нагрузки были ужасными, отпуска не предусматривались, больничные не оплачивались, а система строгой иерархии не давала шансов нормально творить. Всё это привело к тому, что ближе к выходу Диснеевской «Белоснежки» на студии Флейшера случилась грандиозная забастовка. Со всеми причитающимися фишками, типа скандалов и драк с теми, кто бастовать не собирался. В итоге собранная комиссия заставила-таки Флейшера пойти на уступки – но он потерял много времени, а хитрый Дисней со своей Белоснежкой вознёсся на практически недостижимую вершину. Большие шишки начали требовать у Флейшера повторить успех Белоснежки, и тот решил переместить свою студию из Нью-Йорка в Майами. А Джека мама не отпустила.

Забастовка

Но пора вернуться к комиксам, мультики подождут. В 1930-е годы комиксы становились всё более популярными – дошло до того, что глава Eastern Color Printing Company осмелился издать журнал, состоявший из комиксов чуть менее, чем полностью. Если раньше комиксы были лишь «запасным» контентом, то теперь они стали главным содержанием журнала. И он не прогадал. Тираж раскупили моментально. Для раскрутки компания Eastern Color Printing объединилась с компанией Dell и начала выпускать комиксы массово. Затем они расстались, Dell пошли своим путём (и родили Дика Трейси). Вскоре права практически на все комиксы принадлежали Eastern, Dell и парочке других издателей. И они купались в деньгах.

Противостоять власти этих издателей осмелился один храбрец – майор Малкольм Уилер-Николсон, основатель компании National Allied Publishing. Не стремясь пользоваться укрепившимися персонажами, он начал издавать New Fun Comics с совершенно новыми историями. Поначалу всё было весьма печально – истории были скучными, рисунки – слабыми. Но у Николсона были два туза в рукаве, и звали их…Джерри Сигель и Джо Шустер. Правда, им самим не особо-то нравилось в компании Николсона. Но однажды Сигелю в голову пришла идея. Ему приснилась гибнущая планета и её последний сын, попадающий на Землю. Сигель решил добавить эти элементы к упомянутому выше Гладиатору – и посыпать сверху элементами из творчества баронессы Оркси.

В 1903 году англо-венгерская писательница, баронесса Оркси, написала пьесу «Алый Первоцвет» (Scarlet Pimpernel). Главным героем пьесы был таинственный «Алый Первоцвет», спасавший английских аристократов во Франции от гильотины с помощью своей ловкости, находчивости и сети агентов, «Лиги Алого Первоцвета». Только его друзья знали, что настоящее имя Первоцвета – сэр Перси Блэйкни, он является английским аристократом и прячет свою отвагу и героизм под маской надменного и трусоватого «испорченного юноши». Идею тайны личности у Оркси перехватил Джонстон МакКалли. В своих новеллах в 1919 году он создал Дона Диего Вегу, испанского аристократа, явно – испорченного юношу, втайне – отважного героя по прозвищу «Зорро». А актёр и каскадёр Дуглас Фэйрбэнкс приправил Зорро тонной экшена и акробатики, а также подарил ему фирменный «росчерк» шпагой.

Популярность Зорро привела к куче копий и клонов, самым популярным из которых стал мрачный мститель, известный, как Тень. Сигель и Шустер взяли от всех понемногу. От героев фантастического бульварного чтива (а те, в свою очередь, у циркачей) – обтягивающий костюм. От Зорро – символ из одной буквы. От Гладиатора – способности, от Тени – ненависть к преступности. И начали предлагать своё творение издателям. И начали получать отказ за отказом. Добро получили лишь от National Publications, фирмы Николсона, которая к тому времени уже сменила владельца. Новый глава фирмы впал в ярость, когда узнал, что какой-то нелепый «Супермэн» попал на обложку. Он категорически запретил Человеку из Стали появляться на обложке, и запрет продержался целых 7 выпусков – но Супермэн оказался настолько популярным, что с тех пор Action Comics для читателей стали «Комиксами про Супермэна, ну и кого-нибудь ещё». Вопреки опасениям начальства, читателям нужен был именно и только Супермэн.

А Джек Курцберг тем временем, расставшись со студией Флейшера, перебивался фрилансом от одного издательства к другому, пока не наткнулся на Виктора Фокса. Фокс некогда был богатым дядькой – но разорился и был вынужден устроиться бухгалтером в National Publications. Увидев потенциал Супермэна, он скоропостижно уволился, нанял молодого издателя Уилла Айснера, проиграл из-за него судебную тяжбу с National, рассорился с Айснером и начал переманивать у него художников. Джек Курцберг некогда работал на Айснера, поэтому Фокс был рад его переманить. Правда, у Фокса Джеку пришлось несладко – он был почти что «мальчиком на побегушках». Подтереть карандашные линии, приклеить рекламку – и никакого творчества. Но всё изменилось, когда у Джека появился новый непосредственный начальник – Джо Саймон, пришедший в издательство по подделанной рекомендации. Вместе Джек и Джо начали творить комиксы про первого Синего Жука. Тема супергероев начала вовсю набирать обороты.

Синий Жук

Но Фокс был слишком требовательным. Он звал себя «Королём Комиксов» и навязывал Курцбергу и Саймону свои правила. Устав от него, в 1940 году, когда супергерои буквально заполонили рынок комиксов, Саймон предложил Джеку отделиться и начать вдвоём издавать комиксы отдельно. Чтобы избежать праведного гнева Фокса, Джек решил использовать псевдоним – имя, которое звучало бы, не как имя еврейского бедняка, а как отважное погоняло сурового ирландца. Так Джейкоб Курцберг ушёл на покой, и в комиксах вспыхнула яркая звезда Джека Кирби. Впрочем, это он сейчас звезда, посмертно. А «тогда» он и Саймон были всего лишь одними из кучи бедных и готовых на всё комиксистов – молодых людей, зачастую иммигрантов, которым нужно было хоть как-то зарабатывать. Комиксы пользовались в 1940-е, бешеной популярностью – но профессия создателя комиксов по престижу была где-то на уровне говночерпия.

Не теряли времени и остальные. Билл Эверетт создал Нэмора-подводника – и историю тут же купил Мартин Гудман, глава небольшого издательского синдиката. Всё в том же 1940 году Гудман создал Ка-Зара – в принципе, дешёвую копию мегапопулярного на тот момент Тарзана. Объединив в одном журнале Ка-Зара, надменного атлантийца Нэмора и нового героя, воспламеняющегося андроида по прозвищу «Человек-Факел», Гудман начал издавать журнал Marvel Comics, позже переименованный в Marvel Mystery Comics. В восьмом выпуске этого комикса произошёл первый в истории комиксов кроссовер двух архипопулярных персонажей – битва Человека-Факела с Нэмором. Вскоре Гудман нанял Джо Саймона в качестве главреда своей компании – Timely Comics.

Продолжение следует, а может, и не следует, смотря как будет принят этот пост


Раскрыть

Первые рабочие дни

Видели объявления на всяких площадках по типу "требуется спец не старше 20 лет с опытом работы в полвека и умениями сверхчеловека"? Так вот, в медицине таких объявлений обычно минимум. Тут свою роль играет и дефицит кадров, и то, что зачастую каждая поликлиника как отдельное государство, а потому новичка все равно чему-то придется учить, если не лечебной работе, то бумажкам уж точно. 

 

Я после выпуска из универа должна была быстро обучиться обоим навыкам. Если кто-то спросит, почему это вдруг после окончания медицинского надо учиться лечить людей, то отвечаю: первое - студент обычно учит сухие факты с минимумом теории и не имеет навыка применения, второе - крупицы летней практики и курации на циклах не делают из человека профессионала в общении с пациентами (а правильно собранный анамнез это 80% диагноза между прочим), и третье - профессора пихают в головы студентов информацию обо всем. С одной стороны это хорошо - студент развивается разносторонне, а с другой голова будущего участкового забита редкими видами рака, волчанками, моноклональными антителами и прочей жутью, хотя на работе основной массив проблем это ОРВИ, гипертония, гастрит и прострелы в спине. 

 

Мое начальство мудро рассудило, что выпускать меня в плавание одну будет неправильно, а потому было принято 2 правила: 1) на вызовы в первый месяц я не хожу и веду только приём; 2) все мои больничные проверяются заведующей и отпускаются с двумя подписями. Бонусом у меня была опытная медсестра, которая суфлерским шёпотом диктовала схемы от обострений болей в спине. Потом к моей учебе подтянулись и коллеги. В то время у нас были стабильные составы смен, и если вечером заведующей не было, а я чего-то пугалась, то старшие меня подхватывали и учили чему-то новому. Впоследствии с этой сменой мы стали отмечать почти все праздники и видимся семьями даже за пределами работы. 

 

Без косяков, разумеется, не обошлось. Заведующая обещала заранее меня предупредить о выпуске на вызовы, но то ли замоталась и забыла, то ли регистратура мне не передала. Однажды я пришла на вечернюю смену (а тогда они были с 16-00 до 20-00) и решила спросить у коллеги как узнать о вызове на дом. Та открыла в программе нужный раздел и мы с удивлением обнаружили там один вызов. Времени идти на него уже не было. Я позвонила в регистратуру - там меня отругали и поклялись, что заведующая велела выдать мне вызов и я должна быть в курсе. Медсестра побежала к заведующей - там нас обеих отругали, но разрешили обзвонить пациентов и позвать их на прием пораньше, чтоб до 8 вечера успеть на вызов. Коллеги из моей смены посочувствовали и обещали всех опоздунов взять на себя. 

 

Осенью темнеет уже рано, а потому путь к дому пациента был жутковатым: частный сектор с домами на 4 хозяина, старые гаражи и собаки не добавляли мне ни грамма уверенности. На адресе меня уже ждал мужчина 50+ с ОРВИ, я его осмотрела, расписала лечение и отбыла домой, сделав одну большую ошибку - не спросила про больничный. В то время они ещё были бумажные и нужно было строго идти по номерам. На каждого участкового выделялось по 10 листков, что давало небольшую свободу, однако девочки в выписном блюли порядок достаточно строго. 

 

Примерно через неделю мужчина нашел меня и стал спрашивать о больничном, ведь все это время он сидел дома и не ходил на работу. Я пошла сдаваться заведующей. Сначала меня отчитала Роза Добрынична: усадив на стул и ходя вокруг меня кругами она явно пыталась сдерживаться в выражениях, но все равно пугала. В какой-то момент ее рука легла на мое плечо и уже мягким голосом старшая сказала "Хомочка, котик, у тебя такое лицо, будто лучше б я тебя била, чем ругала. Щас придумаем что-нибудь, поняла?" Я кивнула, а она стала звонить нашей председательнице врачебной комиссии. Две минуты рычания в телефоне и мы кидаем клич по коллегам, может у кого-то остался больничный листок с номером с прошлой недели. Такой нашелся у коллеги с соседней смены. Мы провели ВК, выдали мужику больничный задним числом, я ещё раз получила трындюлей от старших и пошла дальше вести прием.

 

Теперь к вопросам пациенту добавился ещё один - "больничный нужен?"


Раскрыть

Синдром «винтика»: почему тихое решение отойти в сторону — это тоже поступок?

Нам годами со всех сторон внушают, что один маленький человек в масштабах общества или огромной системы ничего не решает. Но ведь любая масштабная структура — это просто миллионы конкретных людей. Сама по себе она не может функционировать, принимать спорные решения или портить кому-то жизнь. Она делает это руками самых обычных исполнителей, которые просто побоялись сказать «нет», пошли по течению и предпочли слиться с большинством.История доказывает, что несогласие не обязательно должно быть громким, чтобы сработать и изменить реальность.Махатма Ганди в свое время доказал всему миру: чтобы не поддерживать деструктивные процессы, не нужно устраивать открытые конфликты и ломать копья. Его концепция «сатьяграхи» (ненасильственного несотрудничества) строилась на поразительно простой вещи — люди массово отказывались подпитывать систему своими действиями и ресурсами. Они просто оставались дома, занимались своими семьями, землей, бытом и воспитанием детей. Система, лишившись энергии миллионов, теряла всякую силу.В современной психологии это называют экологичным выходом из токсичной среды:Выключить бесконечный информационный шум, пустые споры и чтение комментариев, которые только сжигают ваши нервы и подкармливают чужие алгоритмы.Сделать шаг назад и вернуть управление собственной жизнью себе: заняться реальным делом, домом, творчеством, самообразованием.Спокойно отказаться принимать участие в том, от чего вас внутренне тошнит и что противоречит вашим личным человеческим ценностям.Самый страшный кошмар для любого деструктивного процесса — это когда его некому выполнять. Когда думающие люди вместо соучастия в абсурде остаются дома, созидают и воспитывают детей в любви. Оздоровление любого общества всегда начинается с твоего личного, тихого отказа сдавать свой разум в аренду и подпитывать негатив своей энергией.Как вы считаете, является ли такое «тихое несогласие» и стопроцентный фокус на своей жизни проявлением силы, или это слабость и позиция страуса? Сталкивались ли вы в жизни (на работе, в учебе), когда ваше простое «я в этом блудняке не участвую» в итоге оказывалось единственным верным решением, сохранившим вам лицо и нервы?


Раскрыть

Cетевой игрулькин, нейрослоп.

Предлагаю вашему вниманию небольшое развитие прошлого нейрослопа. Сетевой шутер, сборщик ящиков :-) доступен по ссылке.  

Можно бегать (есть бага - англ раскладка должна быть включена), собирать ящики. Двери открываются E. Убивать друг друга и монстров.

Буду постепенно развивать (графончик от руки нарисую, интересные евенты и активности добавлю)

Пока просто тест - а такая механика вообще интересна?


Раскрыть

6 роз

У нас уволился один из ведущих сотрудников, тимлид, в связи с выходом на пенсию. Нет, его никто не выгонял (как пел Владимир Семёнович, "он добровольно, он добровольно"), новый пенсионер мог бы работать и дальше. Но он решил, что пора то ли отдыхать, то ли лечиться, а может даже попробовать свои силы в другой области.

Прощальная речь тимлида произвела большое впечатление. Ожидались формальные пустые фразы типа "как было замечательно с вами работать", "наш коллектив самый лучший", "наши специалисты самые замечательные" и т.д. Но слова были сказаны совсем другие. Ветеран разработчик ПО заявил, что жизнь его подходит к концу (а если совсем честно, то уже подошла), а пользы и толку было крайне мало (в плане трудовой деятельности). Всю жизнь он создавал, модернизировал информационные потоки. Раньше, в годы молодости, эти потоки были довольно медленные. Сейчас стали очень быстрые. Но толку, что тогда, что сейчас от этих потоков было совсем мало. 

Все сотрудники напряглись. Не прислушаться ли к словам мудреца? Не поменять ли что-то в своей жизни? Чтобы потом на закате трудовой карьеры не пришлось вот так же мучительно страдать от ничтожно малого смысла своих долгих трудовых лет. 

Да, сотрудники задумались, а начальство ехидно усмехалось. Мол, куда вы денетесь с подводной лодки? Работайте, белые люди, до пенсии ещё далеко. Любите зарплату получать? Вот и работу любите. Пускай даже тупую и бессмысленную.

Под впечатлением этой прощальной речи мудреца я впал в размышления о смысле жизни обычного человека со средними способностями (которым я и являюсь, кстати). Пришёл вот к такому универсальному выводу для всех. Если есть возможность заниматься воспроизводством новых людей непосредственно, то именно этим и надо заниматься. Пусть новые люди решают проблему смысла жизни и смысла работы. Наши дети должны быть умнее нас, верно? А если такой возможности нет (по возрасту, здоровью, лени и пр.), то тогда надо все свои силы бросить на помощь тем людям, у которых такие возможности есть и которые этим активно занимаются.

Размышляя в таком духе, я вспомнил старую песню "Бони'М" под названием "Bahama Mama" (альбом "Oceans of Fantasy", 1979). Вот эта самая Багама мама - отличный пример для подражания или для помощи. Смысл песни такой. На Багамах живёт некая Багама мама, у которой шесть дочерей. Мама стремится выдать их замуж (хотя бы одну), но не получается. Про мужа ничего не сказано. Насчёт дочерей сказано так, что они прекрасны как розы, но ни имён, ни фотографий не приводится.

Я решил улучшить эту старую песенку. Улучшить, это сильно сказано, пускай, модернизировать. Теперь у нас будет "Пахана мама". Пахана - это индейское женское имя. Оно означает "хорошая женщина, наполненная мудростью, плодородием и действием". Действие переносим из Багам в нашу многонациональную Россию. По характеру Пахана мама - человек гораздо более энергичный и решительный, чем её прототип "Багама мама" 

Дочери её имеют вполне конкретные имена: Роза 1, Роза 2, Роза 3, Роза 4, Роза 5, Роза 6. Их внешние даты предоставлены достаточно подробно.

Итак, предлагаю вам ознакомиться с новой песней и возбудиться для решения текущих государственных демографических проблем

Слушаем новую песенку "6 роз" ("Пахана мама") и смотрим видео: 
https://wpvi.ru/pages/song/090/


...

Первоисточники: 

Песня "6 роз" ("Пахана мама")
Информация, критика, тексты, зарезанные отрывки, первоисточник - вдохновитель и прочая интересная информация о процессе создания. 
https://wpvi.ru/pages/song/090/
Музыкальная зарисовка о матери-героине по имени Пахана, у которой 6 прекрасных дочек


===


Раскрыть

Проклятый старый дом

Что в первую очередь проверяют люди, когда покупают жилье? Кто-то ищет обременения в виде разных залогов, кто-то боится бабуль из-за ситуации с Долиной. Я вот в свое время попала на семейку должников и ко мне в гости как на работу ходили судебные приставы, а в двери стучались ребятки в кожаных куртках. Однако бывают ситуации пострашнее.

 

Про этот дом мне рассказал участковый доктор постарше за очередной чашечкой вечернего кофе с Бабаевским. 

 

Наш город достаточно старый и современные многоэтажки частенько соседствуют со старыми деревянными домами, которые образуют целые будто бы деревенские острова. Моя коллега на своем участке уже больше 20 лет и один из таких островов занимает более половины территории. Когда-то давно ещё до ковида в одном из старых домов жила одинокая женщина. Дети ее разъехались, муж умер от болезней, а контакт с соседями она практически не поддерживала, редко выходила из дома и то, по большей части ругалась на соседскую детвору и кошек. Ближе к 80ти годам здоровье ее резко пошатнулось - шея начала раздуваться и покрываться буграми. В это время за ней уже наблюдал ее участковый доктор и отправил ее в онкоцентр. Вердикт онкологов был неутешительным - обнаружился рак гортани. То ли сама женщина отказалась от лечения, то ли оно ей не помогло (участковый уже не помнит за давностью лет), но умирала она довольно мучительно: узлы на шее вскрылись и потекли, а тело страдало от жутких болей. Кошмар длился не больше 2х лет. В любом случае, больная умерла, и ее дети решили продать дом. 

 

Дом достаточно долго не уходил из рук наследников, объявления во все источники подавались несколько лет. И вот нашлась семья, которая захотела получить толику деревенской жизни в черте города. Они выкупили дом, привели его в приличный вид и даже завели там детей. Участкового доктора семья вызывала не часто и в основном из-за простуд. На одном из вызовов доктор замечает у хозяйки дома шишку на шее и рекомендует обратиться к ЛОР-врачу. Женщина по началу отмахивается, но когда и через месяц после выздоровления шишка не пропадает, решает все же сходить в поликлинику. Один анализ, другой и вот результат - рак гортани. Пациентку направляют в онкоцентр, она прилежно ходит на все процедуры, однако тщетно - погибает она так же мучительно, как и предыдущая хозяйка дома. 

 

Что это было? Совпадение или дом действительно проклят и не любит женских рук? 


Раскрыть

Новый страшный супь

Никто не ждёт моих супов, но как вариант горячего обеда на работе супчик просто топ. Особенно если есть термос

Вот такой интересный цвет у бульона после процеживания. Сварен на утиной ножке со стеблями укропа

Итог: супь на утиной ножке с красной чечевицей и томатом. Для пикантности там есть чутка аджики от свёкра

 

P.S. муж обещал помыть плиту и гарнитур, ждём


Раскрыть

Семинар по философии

В далёкие года юности, когда я постигал разные науки, одним из моих любых предметов была философия. Мне нравилась гибкость процесса изучения и необязательность запоминания основных постулатов. Приятна была широта мнений великих философов, можно было примкнуть к любому лагерю или даже легко придумать своё личное философское направление. 

Практический смысл философии мне до сих пор не понятен. Наука учит конкретным вещам (например, как программировать на Питоне). Религия успокаивает (объясняет, как жить счастливо и не бояться неизбежной смерти). Философия - нечто среднее, какая-та игра для продвинутых умов, чистое развлечение. Можно придерживаться любого философского течения, это ничего принципиально в жизни не поменяет. Пусть, вы материалист или субъективный идеалист, какая разница? В любом случае в понедельник надо идти на работу и выполнять распоряжения начальства.

Но как развлечение - философия замечательная вещь. Особенно для любителей поговорить, пообсуждать и даже просто поболтать. Мне вообще повезло, у меня был очень хороший преподаватель философии. Нормальный мужик. Ставил всем отличные оценки, был настоящим демократом, позволял говорить, что угодно, лишь бы было интересно. Вот только слегка раздражался на тех, кто спал на его лекциях и семинарах. Но и у солнца есть пятна. У каждого свои недостатки. Тем более, что философ не наказывал спящих оценками, просто будил и задавал каверзные вопросы типа "материальны ли мысли", "что тебе снится, крейсер Аврора", "как фамилия".

Философ как-то услышал песню "Глория" и прилипчивый мотив сильно въелся в его мозг. Время от времени философ насвистывал мелодию или даже напевал: "Глория! Хочешь выпить? Ага!"

Если бы какому-нибудь толковому советскому музыкальному критику приказали раскритиковать эту песню, то народ узнал, что эта песня есть потакание самым убогим и примитивным музыкальным вкусам. Но такого приказа не было, "Boney'M" в СССР (России) уважали. Потому народ песню с удовольствием слушал и плясал под неё. К тому же надо уважать любые вкусы даже самые убогие и примитивные. 

И вот на меня в эти выходные нахлынули ностальгические воспоминания, вспомнил я и любимого преподавателя - философа, и его некоторые изречения. Например, вот такое. 

Философия, скажу вам по секрету, главная наука. Если другие науки просто дают новые знания и учат что-то делать, то философия - совсем другое дело. Она выше этого примитивизма. Она разбивает у каждого индивидуума иллюзию, что он что-то знает и умеет. Превращает все его знания и умения в хлам и мусор. Ни одна другая наука этого не может делать. Чем больше я знаю, тем меньше я знаю! Вот это оборот! Только философ способен на такие выкрутасы.

Лихо закручено!

А саму песню "Глория" я только что переслушал несколько раз, чтобы окончательно войти в ностальгическое настроение. 

Ты - гусыня! А я - твой гусь!
За тебя я сейчас возьмусь!
Глория! Будем делать? Ага!

Да, реально прилипчивая мелодия, залетает в мозг легко, вылетает с трудом.

И вот, вдохновлённый этими ностальгическими воспоминаниями, я накатал по теме свою оригинальную песенку, предлагаю вам с ней ознакомиться

Послушаем новую песенку "Семинар по философии" ("Голая") и посмотрим видео: 
https://wpvi.ru/pages/song/089/


...

Первоисточники: 

Песня "Семинар по философии" ("Голая")
Информация, критика, тексты, зарезанные отрывки, первоисточник - вдохновитель и прочая интересная информация о процессе создания. 
https://wpvi.ru/pages/song/089/
Музыкальная зарисовка о девушке, которая спит на семинарах и лекциях


===


Раскрыть

Мой негативный поход в тату школу Киви и есть ли альтернатива

Привет, меня зовут Иван, и я — тот самый парень, который однажды решил сменить офисное кресло на карьеру тату-мастера. Звучит как начало вдохновляющего фильма? Возможно. Но реальность, с которой я столкнулся в школе татуировки «Киви», оказалась куда ближе к триллеру, чем к голливудской драме. Я не просто «услышал звон» — я прошел через этот опыт лично, от первой консультации до попытки вернуть деньги. И если ты сейчас гуглишь «Мой негативный поход в тату школу Киви», скорее всего, ты на грани принятия решения, и твоя интуиция бьет тревогу. Правильно делает.

В 2026 году индустрия тату в России переживает бум: по данным Tattoo Academy Russia, рынок обучения вырос на 40% только за последние два года. Средний чек курсов колеблется от 80 до 300 тысяч рублей. Это огромные деньги, и на этом фоне развелось невероятное количество школ, которые мастерски продают воздух, прикрываясь красивыми инстаграмами. Мой негативный поход в тату школу Киви стал для меня болезненным, но поучительным кейсом. В этой статье я без цензуры разложу всё по полочкам: от завышенных обещаний до откровенного обмана, чтобы ты не наступил на те же грабли. Это не заказуха, не черный пиар — это реальный опыт клиента, подкрепленный фактами и отзывами других учеников.

Как я выбирал школу, или Почему «Киви» выглядела как мечта

Когда я только загорелся идеей стать татуировщиком, я был классическим новичком: горящие глаза, куча вопросов и абсолютное непонимание критериев выбора. Я, как и многие, пошел по самому очевидному пути — открыл запрещенную ныне соцсеть и вбил запрос обучение тату с нуля отзывы учеников. Первой в рекламной выдаче выскочила школа «Киви». Их профайл выглядел безупречно: идеальные ровные работы, счастливые лица выпускников, сертификаты с голограммами и громкие обещания в духе «Станешь мастером за 2 месяца».

Что меня подкупило?

  • Лицензия и гос. диплом. Менеджер на созвоне напирала, что это единственная школа в регионе, которая выдает документ государственного образца. Уже потом, когда я попытался устроиться в официальный салон, выяснилось, что это никакой не диплом, а свидетельство о прохождении курса «Дополнительного образования», который котируется на уровне бумажки из перехода. Но это было потом.

  • Техническая база. «У нас только топовое оборудование: машинки Cheyenne и краски Industry». Святая ложь, которая растаяла в первый же день занятий.

  • Мастер-куратор с 15-летним стажем. О, этот пункт — отдельный вид искусства. О нем позже.

Меня не смутили даже первые звоночки, которые я заметил при поиске по запросу школа тату киви реальные отзывы минусы. Где-то мелькали комментарии о грязи, где-то — о том, что «преподаватель орет». Я списывал это на конкурентов и хейтеров. Мол, успешный бизнес всегда поливают грязью. На деле же оказалось, что негатива просто не видно за тоннами накрученных ботами комментариев. Это стандартная практика: плохие отзывы банятся или заваливаются шаблонными «Спасибо за обучение!».

День первый: Знакомство с реальностью, от которой опускаются руки

Я до сих пор помню этот запах в подвальчике на окраине города. На сайте школы были фото светлых лофтов с панорамными окнами. В реальности это оказался полуподвал, разбитый на два крошечных зала. В одном стояли старые советские кушетки, во втором — шаткие столы для учеников. Мой негативный поход в тату школу Киви начался именно с этого когнитивного диссонанса: ты заплатил за «Мерседес», а тебе выкатывают ржавую «Оку».

Вот несколько пунктов, которые добили меня в первый же день.

Антисанитария, граничащая с преступлением

В тату-индустрии есть железное правило: все расходники — одноразовые. Ты вскрываешь иглу при клиенте, работаешь в перчатках, барьерная защита на всех поверхностях. В «Киви» об этом, кажется, слышали, но посчитали лишней тратой денег.

  • Иглы и колпачки. Вместо индивидуальных наборов нам выдали многоразовые металлические наконечники, которые «стерилизуются в сухожаре». Но сухожар этот, как выяснилось, сломан уже полгода.

  • Перчатки. Учащимся экономили даже на них. Предлагали работать без перчаток «на латексной коже», потому что «вы же пока учитесь, куда вам тратить резину». Это прямое нарушение санпина и обучение неправильной привычке.

  • Краска. Нас заставляли рисовать просроченной краской, которая расслаивалась и давала грязный цвет. Позже я узнал, что норма на материал была настолько урезана, что мастерам приходилось докупать всё за свой счет.

Преподаватель-призрак

Тот самый «мастер с 15-летним стажем» появился на занятии спустя час после начала. Он был с жуткого бодуна и вместо лекции по композиции включил нам на проекторе ролики с YouTube-канала, который вел какой-то парень из Беларуси. Честно, за эти 2 часа я узнал больше не от «препода», а из рекламы, которая проскакивала перед роликом.

Когда я спросил, почему мы не практикуемся на искусственной коже, а просто слушаем чужое видео, мне ответили: «Ты сначала теорию освои, гений, а кожу я тебе не дам переводить — ты ее испортишь». Теория заключалась в том, что мы хором переписывали конспекты из старых советских учебников по анатомии, не имеющих к художественной татуировке никакого отношения.

Почему программа обучения — это обман на 80%?

Спустя неделю таких «занятий» я решил проанализировать, за что именно я отдал 120 тысяч рублей. В договоре было прописано: «Базовый курс художественной татуировки с трудоустройством». Я разбил эту фразу на атомы.

Практика на моделях: кровавая баня

Самый сок любого курса — это работа с живыми людьми. В «Киви» это подавалось как «у нас огромная база моделей, очередь на месяц вперед». Правда оказалась ужасной.
Моделей мы искали сами через группы «Бесплатная татуха / ищу жертву». Школа не проводила ни одного инструктажа по противопоказаниям. В итоге один парень с нашего потока сделал тату девушке с диабетом, а мастер-куратор в этот момент курил на крыльце. О какой безопасности обучения тату может идти речь?

Кроме того, работы моделей были откровенно слабыми. Школа коллекционирует эти фото и выкладывает их в портфолио, обрезая края, где видна кривизна линий и непрокрасы. Это создает ложное впечатление у будущих жертв маркетинга.

Миф о трудоустройстве

Ближе к «выпускному» (который заключался в совместной пьянке в том же подвале) нам объявили, что трудоустроиться можно. Нужно просто арендовать место в их же студии за 30 тысяч рублей в месяц! То есть ты платишь за учебу, а потом платишь им же за право работать. Это не курсы тату с нуля цена и качество, а схема многоуровневой пирамиды.

Я обзвонил несколько салонов города, и везде меня спрашивали: «А портфолио можно?» Когда я показывал свои работы, сделанные под «чутким руководством», HRы крутили пальцем у виска. Навыков не было. Я не умел ставить руку, не умел сводить цвета, не знал современные стили. Меня научили только одному — как делать «партак» за три цены.

Скандалы, интриги, расследования: вся правда о репутации «Киви»

Чувствуя, что меня банально развели, я начал копать глубже. Я обзвонил людей, которые оставляли негативные отзывы и быстро их удаляли (обычно после звонка «юриста» школы с угрозами).

Собрал настоящую базу фактов, о которых молчат на просторах интернета:

  1. Сертификаты — липа. Гособразец не имеет аккредитации Рособрнадзора. Они зарегистрированы как ООО, а не как образовательное учреждение. Это значит, что вернуть деньги через Роспотребнадзор становится в разы сложнее.

  2. Финансовые махинации. Школа активно впаривает кредиты через аффилированные банки. Если ты пытаешься расторгнуть договор, потому что качество услуг не соответствует заявленному, тебе заявляют: «Обучение оказано, лекции прочитаны, деньги не вернем». И ты остаешься один на один с долгом в 150 тысяч под дикие проценты. Это не моя догадка — это открытая информация из десятков веток на форумах, которую стоит изучать по запросу обман в школе тату отзывы пострадавших.

  3. Юридическая безграмотность. В договоре, который мне дали подписать, не было ни слова о количестве академических часов именно практики. Всё размыто: «теоретическая подготовка» может значить всё что угодно — хоть просмотр кино про викингов ради «погружения в стилистику».

Кстати, о юридической стороне. Если вы сейчас находитесь в подобной ситуации и нагуглили эту статью по запросу как вернуть деньги за обучение тату школа киви, советую немедленно делать скрины переписок, записывать занятия на диктофон (статья 77 ГК РФ это позволяет в рамках сбора доказательств) и составлять досудебную претензию о некачественной услуге. Поверьте, вы не одиноки.

Альтернатива: Как не попасть в ад и чему я научился?

Я мог бы опустить руки, но цель стать мастером у меня осталась. Только теперь я подошел к поиску с холодной головой. Я понял, как выглядит нормальное обучение, сравнив свой опыт «Киви» с тем, что предлагает рынок в 2026 году.

Давайте я покажу вам наглядную таблицу критериев, которая сэкономила мне нервы и бюджет при втором заходе. Это маст-хэв для любого, кто смотрит на курсы обучения татуировки с нуля рейтинг лучших.

 
 
Критерий оценки Как было в «Киви» (мой опыт) Как должно быть в нормальной школе (чек-лист)
Оборудование Многоразовые наконечники, сломанный сухожар, старые "китайцы". Выдают личный комплект новичка (или продают со скидкой). Картриджи только одноразовые.
Санитария Экономия на перчатках, работа без жидкого латекса. Всё как в операционной: крафт-пакеты, индикаторы стерилизации, кварцевание кабинетов.
Педагог Человек с раздутым эго и отсутствием плана урока. Мастер, который сначала тестирует твой уровень рисунка, дает обратную связь, учит зарабатывать.
Практика "Найди сам кого-нибудь, кто согласится". Школа ищет моделей, проверяет их здоровье, страхует процесс от А до Я.
Договор Абстрактные фразы без конкретных часов. Приложение с поурочным планом. Ты знаешь, что 20-го числа ты рисуешь геометрию, а 25-го — реализм.
Трудоустройство "Арендуй у нас кресло". Реальные партнерские программы с салонами, биржи вакансий, обучение самопродвижению.

Мой второй шанс: разбор полетов (сторителлинг)

Я не сдался. Продав свой игровой ноутбук и добавив к этому подушку безопасности, я пошел в небольшую студию к мастеру-одиночке, которая не давала рекламу, а набирала учеников раз в год через сарафанное радио. Это было небо и земля.

Первое занятие у нее длилось 4 часа. Мы просто сидели и разбирали, что такое игла и кожа. Мне дали апельсин и сказали: «Бей тату на апельсине так, чтобы не проткнуть мякоть». Это было самое сложное и самое полезное упражнение. Мастер стояла рядом и ставила мне руку. Она не экономила на мне латекс, она требовала менять перчатки каждые 30 минут, показывая пример. Она научила меня делать перевод рисунка без искажений и понимать анатомию так, что теперь я знаю, куда «плывет» линия со временем. Вот это я называю интенсивное обучение тату отзывы и реальные советы.

Мой негативный поход в тату школу «Киви» стал для меня дорогой прививкой от наивности. Я понял главный закон рынка образования: если в рекламе вам обещают золотые горы и «быстрый вход в профессию» — бегите. Профессия тату-мастера сложна, анатомически опасна и требует уважения. Школы-однодневки вроде «Киви» убивают индустрию, штампуя мастеров, которые потом калечат людей.

Вместо заключения: что делать прямо сейчас?

Если ты дочитал до этого места, значит, ты либо пострадавший, либо сочувствующий, либо просто умный человек, проверяющий почву перед тратой кровных. Я написал этот текст не для хайпа, а чтобы сэкономить твои деньги и время.

Я сам наступил на эти грабли и знаю, как больно падать. Мой негативный поход в тату школу Киви мог поставить крест на моей карьере. Но я выбрал двигаться дальше. Если у тебя есть похожая история или ты видишь тревожные звоночки в конкретных школах — пожалуйста, напиши об этом в комментариях. Давай создадим честную карту тату-образования вместе. Одинокие отзывы на сайтах-отзовиках часто банятся, но живое обсуждение под независимой статьей — мощный инструмент.

А если я смог помочь тебе разобраться и ты чувствуешь злость или разочарование от обмана — поделись этой статьей в своих соцсетях. Возможно, именно твой репост остановит знакомую девочку, которая сейчас оформляет кредит на «обучение мечты», ведущее в финансовую яму. Не молчи. Индустрия тату должна быть чистой и безопасной, и начинается эта чистота с правды.

И помни: хороший мастер, как и хороший врач, учится всю жизнь. И абы где этой жизни не учат.


Раскрыть

Саня

Песня "Sunny" всегда меня поражала своей красотой и, даже рискну сказать, изысканностью, по сравнению с другими песнями "Boney'M" из альбома 1976 года "Take the Heat off Me". Секрет успеха песни заключается вот в чём. Это вообще не песня "Boney'M". Оригинальную версию песни в стиле соул-джазовой баллады придумал и исполнил американский музыкант Бобби Хебб в 1966 году. 

Конечно, продюсер "Boney'M" Франк Фариан немало сделал для развития популярности этой песни. Он сделал из оригинальной версии диско хит, пригласив в ФРГ для исполнения красотку из Ямайки Лиз Митчелл. Именно эта версия от "Boney'M" стала безумно популярна в Европе и в СССР (России). По мне так оригинальная версия Бобби Хебба тоже очень интересная. Там есть красивые моменты, которые "ушли" из версии "Boney'M". Но кому интересно моё мнение?

Как бы там не было, песня так сильно понравилась музыкантам всех уровней и направлений, что всего было создано более сотни кавер версий. 

Вот, настал и мой черёд приложить руку к классике.

Как и обычно, моя версия - не перевод, не "кавер", а просто моя личная эмоциональная реакция на первоисточник. 

Это музыкальная зарисовка о Сане, которому повезло с женой Светой. Или, точнее, о Свете, которая абсолютно влюблена в Саню и бесконечно счастлива с ним.

Считаете, что так не бывает? 

Бывает. И чтобы убедиться в этом: 

Послушаем новую песенку "Саня" и посмотрим видео: 
https://wpvi.ru/pages/song/088/


...

Первоисточники: 

Песня "Саня"
https://wpvi.ru/pages/song/088/
Музыкальная зарисовка о мужчине, которому повезло с женой


===


Раскрыть

Варвара жарит кур

Недавно я вернулся из командировки с одной птицефабрики, где решал некоторые айтишные вопросы. Командировка получилась полезной. Я познакомился со многими интересными людьми, в т. ч. с молодой девушкой Варварой, сотрудницей убойного цеха.

Варвара - отличная работница, энтузиаст своего дела. Этот факт подтверждает её портрет на доске почёта птицефабрики. Варвара любит свою работу. И это для неё не просто работа, но и хобби. Она занимается с птицами не только в рабочее время на работе, но и также с удовольствием жарит кур в выходные и праздничные дни у себя на даче. Варвара часто приглашает к себе гостей на такие пикники. Мне тоже посчастливилось побывать у неё в гостях. Готовит хорошо, вкусно.  

Мне было любопытно, а что за кур она жарит у себя на даче? Спросить постеснялся. Это был бы очень каверзный вопрос, на который трудно дать правильный ответ. Если ответить, что это куры, которых Варвара обманом заманила с фабрики, то получится, что Варвара - воровка. А если выяснится, что Варвара покупала кур за свои деньги, то получается, что она просто дура. Лучше этот вопрос замять для ясности.

Да, Варвара - хорошая работница, но слава и широкая известность к ней пришли не по причине её отличных производственных показателей. Как известно, хорошими делами прославиться нельзя. Знаменитой Варвара стала благодаря небольшой оплошности, которую она совершила во время работы. Все мы совершаем ошибки. Не ошибается тот, кто ничего не делает. И на старуху бывает проруха. Что же говорить о молодой женщине? 

Ошибку во время работы Варвара совершила совсем небольшую. Но последствия получились значительные. Варвара, как и обычно, работала на специальном конвейере. Особый ум тут не требуется. Требуется твёрдая рука, точный расчёт и холодный рассудок. Берешь птицу, отрубаешь её голову. Тушку кладёшь в большой контейнер, голову - в маленький. Переходишь к следующему клиенту. 

И вот несколько птиц отработались нормально, но тут нашла коса на камень. Уже лишённая головы курица вдруг взбунтовалась и выпрыгнула из контейнера. Курица - птица довольно тупая даже когда голова на месте, а тут без головы полностью одурела и повела себя совсем глупо. Она ломанулась на выход и выбежала из убойного цеха, грубо нарушая производственный цикл.

Если бы Варвара сразу побежала за курицей, то, конечно, её догнала бы. С головой бежать гораздо легче, чем без головы. Но Варвара поначалу растерялась и дала курице несколько секунд форы, которые оказались решающими. 

Когда Варвара опомнилась, издала истошный крик и выбежала из цеха, то курицы и след простыл. Варвара задумалась. Процесс обдумывания оказался неприятным. Во-первых, не было такой привычки, во-вторых, очень хотелось не терять времени, а куда-то бежать. Варвара подумала, куда бы она сама побежала в такой ситуации на месте курицы? Конечно, в медсанчасть, чтобы получить первую медицинскую помощь. Туда Варвара и побежала. И это оказалась грубой ошибкой. 

Глупая безголовая курица ломанулась в противоположную сторону, прямиком в административный корпус. Вероятно, решила пожаловаться начальству на негуманное отношение к себе со стороны работников убойного цеха. 

Вскоре Варвара сообразила, что надо двигаться по кровавому следу, который оставляла курица. И опять сказалась потеря драгоценного времени. Пока Варвара вернулась назад, нашла кровавые капли, курица успела проникнуть в административный корпус мимо спящего охранника и добраться до кабинета директора. Здесь курица притормозила перед закрытой дверью и дождалась, когда дверь оказалась приоткрытой выходящей секретаршей. После этого курица ломанулась в проём, забежала в кабинет к директору, из последних сил запрыгнула к нему на стол и только тут померла, оросив кровью важные бумаги. 

- Это чья же такая глупая шутка? - закричал директор с возмущением. 

Его возмущение вполне можно понять. Как истинный менеджер, директор привык к спокойной кабинетной работе, и очень не любил, когда настоящая производственная жизнь вот так нагло вторгалась на его территорию.

Тут к нему в кабинет вместе забежали секретарша и Варвара. 

- Это моя, - ответила Варвара и пояснила, - это вам подарочек от нашего цеха. В знак благодарности за всё, что вы для нас делаете. Свеженькая! Минуту назад ещё бегала.

- Это я сам видел, - подтвердил директор, - прошу впредь деятельность вашего цеха не распространять на мой кабинет. А если решили пошутить, то шутите в нашем клубе, в рамках КВН-овских игр. 

Кстати, самодеятельность была отлично развита на птицефабрике. Девушки любили собраться, попеть, подурачиться, потанцевать. Любимой темой была "тайная" взаимная любовь между Варварой и начальником медицинской службы. Они почему-то стеснялись своих чувств, и девушки постоянно искали возможности как-то над ними по-доброму подшутить.  

Тут как раз на птицефабрике объявили тендер на сочинение корпоративного гимна. Я решил принять участие и, пользуясь вдохновением от знакомства с Варварой и воспоминанием старой песни группы "Boney'M" "Daddy Cool", накатал песенку и клип к ней "Варвара жарит кур".

Любопытно, как можно было русскому человеку услышать в строке "What about it Daddy Cool" русский текст "Варвара жарит кур"? Всё просто. "Daddy Cool" неплохо бьётся по гласным как "жарит кур". А вот "What about it" пелось почему-то что-то похожее на русское "Вотбата". Тут до "Варвары" остался один шаг, почему бы его не сделать. 

Итак, приглашаю вас на прослушивание и просмотр нового гимна птицефабрики. Я не сомневаюсь, что победит мой проект.

Послушаем новую песенку "Варвара жарит кур" и посмотрим видео: 
https://wpvi.ru/pages/song/087/


...

Первоисточники: 

Песня "Варвара жарит кур"
https://wpvi.ru/pages/song/087/
Музыкальная зарисовка о событиях на птицефабрике и, возможно, её будущий гимн.


===


Раскрыть

Японо-въетнамская лапша Acecook pho noodles chicken flavor

Стоимость 0.79 (вроде бы)

Внутри рисовая лапша, пакет с овощами, суповая основа, масло.

приготовил по инструкции

Приятная рисовая лапша, хорошо сбалансированные приправы, есть лёгкая остринка, которая улучшает вкус, но не острит.

 


Раскрыть

Человек из стали

 — Да, были люди в наше время, 

Не то, что нынешнее племя: Богатыри — не вы! 

 

Участковые годы, поздняя весна. То самое время, когда вызовов на дом становится все меньше, а прогулки по адресам становятся все приятнее из-за видов цветущей сирени и всяких тюльпанов с люпинами. Утренний прием уже закончен и на сегодня всего один вызов: женщина 87 лет с поводом "Боли". Как известно, под этим словом может скрываться все что угодно, вплоть до простуды, поэтому я на всякий случай помимо стетоскопа и тонометра засунула в сумку направление на госпитализацию с отказом, а затем отправилась в путь. Как нарочно, вызов был в самый отдаленный дом участка. 

Мне предстояло прокатиться на трамвае, затем пройти через частный сектор, а в конце уже подняться на холм по проклятой лестнице, ступеньки которой я лихо считала своим копчиком каждую зиму. 

 

Разумеется, такой путь для меня не прошел бесследно и в дом к пациентке я зашла уже изрядно запыхавшейся. Она сама же, напротив, была бодра и румяна. Практически мгновенно меня подтащили к столу и подставили мне стул, а затем этот маленький смерч пропал из моего поля зрения. Откуда-то из ванной донеслось "Доктор, я сейчас, у меня простыни замочены". Я решила проверить и моему глазу открылась занятная картина: склонившись над ванной, пациентка руками отжимала простыни и пододеяльники. При этом буквально около ее локтя стояла крупная стиральная машинка. Женщина обернулась на шум и поймала мой удивленный взгляд "Доктор, она совсем плохо стирает. Руками так-то сподручнее. Вы там в зале посидите, я щас". Я кивнула и вернулась к столу. Пациентка доделала свои дела, а затем я услышала, как шаги удалились в сторону кухни. Минут через 10 передо мной уже стоял чай с ватрушками, а сама больная села напротив.

 

- Итак, рассказывайте, что за боли-то?

- Да понимаешь, внученька, спина начала болеть

- Начала?

- Ага, с месяц где-то назад 

- А до этого не болела?

- Ну так, поскрипит чутка и нормально. А тут что-то даже клинит иногда

- Началось само по себе или что-то делали?

- Уборку решила сделать, полы помыла

- С полом у вас как со стиркой? Все руками?

- Конечно! Только лентяйка швабру возьмёт! Руками чище всего.

 

Бабуля, 87 лет, только месяц назад заболела спина, всегда стирает руками и моет пол без швабры. 

 

Пациентка замечает мою ползущую в сторону темени бровь и добавляет:

- Всю жизнь так делала, доктор, с чего ж спине тут болеть? 

Я сделала пару глубоких вдохов и расписала этой пчёлке схему от прострелов, смогли даже обойтись без уколов, так что она была вполне довольна. Я же пребывала в лёгком шоке - у меня к тому моменту спина не просто хрустела, а периодически искрила в левую руку, загоняя меня в спортзал. Тут же - боли всего месяц назад в 87 лет лет. Чудеса, да и только


Раскрыть