Я не мастер красивых речей.

Не стало комедианта, который был частью моего детства, и думаю не только моего. Комедия и юмор не раз помогали переживать мне тяжелые или грустные моменты моей жизни. Человек всю жизнь играл комедию, но последняя роль всегда в трагедии. Помню, как с нетерпением ждал, когда закончатся другие скетчи журнала «каламбур», чтобы началась самая смешная часть программы - «Деревня дураков». В доме была даже видеокассета «Новый год в деревне дураков», это в которой Якубович был приглашенной звездой. Помню, как не мог понять, зачем герои пьют рассол, так как не знал, что такое самогон. Но он же тоже мутный… потому и думал, что рассол. Помню те теплые, легкие и приятные чувства, которые возникали от смеха внутри, когда Баба в очередной раз начинала мутузить матросика и мужика сковородой за пьянство… эх… Человек вписал себя в поп-культуру надолго. Это факт. Даже не зная его имени и внешности актера, у многих в памяти навсегда останется красноносый мужичок из деревни, любящий самогон.

Давайте минуту помолчим, и улыбнемся вспомнив этого забавного лицедея

.

Привет закрадноподкрадному и Билли - естественно 

Папы и отцы, с днём вас отца. Желаю вам быть любящими и хорошими папами и отцами, быть твердым плечом и другом для своих чад… и постарайтесь не унывать. Пися вашему дому✌

Арт на эту неделю артлоуина! Тема: кадр из хеллуинского фильма

Напоминаю, что на сайте проходит целых два творческих челленджа! Артлоуин и писательский пиптобер) 

Информация об артлоуине
Информация об пиптобере

Поздравляю всех причастных))

И пусть к вам не придет Баюн

Хронология может быть нарушена для художественного эффекта:

Пост хотелось бы без рейтинга. Всем причастным огромное спасибо!

Отдельная благодарность организаторам инктобера!

Авокады акварельные на бумаге зернистой форматов а5

Бумаг дешёвый, известный, госзнак. По 17 рублёв за лист огромный.

Страница из второго моего скетчбука (да, я до сих пор его не закончила) 

Тон в рисунке.

Здесь мне будет немного сложно, так как эту тему я понимаю по большей части интуитивно. Мол как вижу, так и кладу тон.
Основной лайфхак – это разметить на рисунке границы трех основных тонов: тёмный, средний, светлый. Сюда ещё можно добавить блики.
На объектах бывает контраст между светом и тенью, то есть когда граница между ними чётко видна. А есть моменты, когда тёмный плавно перетекает в светлый. Такой участок называют полутенью. Она – среднее между тёмным и светлым.
Естественно, все зависит от натуры, но в начале пути можно рисовать так: сначала кладем темный, средний и светлый тон четко по линиям, а потом с помощью ластика и карандаша смазываем эти границы и создаем полутень.

Спойлер

Напомню, что ластик для таких операций нужен мягкий, кохинор со слоном не подойдет, он жесткий и будет просто смазывать карандаш. Я лично люблю ластики от deVente.

Тон и его влияние на цвет

Тон позволяет управлять взглядом зрителя. 
Его будет приковано к самым контрастным участкам, они станут зонами фокуса. А там, где тональности почти совпадают и смешиваются возникает «зона отдыха» — место, где наш взгляд берёт передышку и не наблюдает там событий.

Тон помогает передавать форму, пространство, настроение и помогает с определением цвета.

Тон влияет на настроение.
Картина в светлых тонах будет передавать спокойствие и умиротворение.
В темных - мистику, тревожность, напряженность

Если вы сомневаетесь, что ваша цветная работа тонально решена верно, то наведите на нее камеру и включите режим чб (из минусов, на мобиле может быть несколько таких режимов, в некоторых из них работа будет контрастной, а в других однотонной). У нас на первом курсе было упраждение: сделать растяжку (градиент) одного цвета (от темного к светлому), потом разрезать полоску на квадратики и сложить из них еще квадрат. Мы делали три квадрата: в одном все темное, в другом все светлое, в третьем все контрастное.

С чего тонировать?

С учебной точки зрения советуют тонировать или писать (для смертных - раскрашивать) работу, начиная со светлых оттенков (кроме живописи маслом), так как их легче затемнить, нежели осветлить темные (а в акварели это почти невозможно). Но я считаю, что все индивидуально, мне гораздо легче положить самые темные тона и потом, ориентируясь на них, делать тональную растяжку по всему рисунку, заканчивая светлыми тонами и бликами. Мне так легче, потому что темные моменты обозначают границы предметов, а в светлых участках я теряюсь, они у меня расплываются и сливаются с бумагой

Здесь могу посоветовать только пробовать. Можно вообще обозначить очень темные, очень светлые моменты и потом уже тонировать все остальное. 

Блик

Пояснение: в карандашном, угольном или другом монохромном рисунке блик - это незакрашенный участок бумаги. О рисунках на цветной бумаге не говорим, там много разных моментов и нюансов.

В цветном рисунке блик - участок белого цвета, в той же акварели он также не закрашивается. Я же не люблю чисто белые блики, как мне кажется, они могут нарушать общую цветовую гармонию. Поэтому я замешиваю (или выбираю на линейке цвета, если речь о диджитал рисунках) белый цвет с капелькой основного цвета предмета, на котором нарисую этот блик. Цвет почти не отличим от белого, но ощущение от палитры рисунка совсем другое.
Иногда блики могут быть двойными, например он белый и у него с одной стороны будет полупрозрачный кусок, либо весь блик может быть полупрозрачный. Все это зависит от стилизации или реализма в рисунке, задач, натуры, поэтому об этом потом (может быть).
Прикрепляю свои тональные работы, ну и на этом прощаюсь. В следующий раз расскажу о материалах, которыми можно рисовать (в основном о тех, которыми рисую я).

...то просто не надевайте его

Есть у меня одна страсть: ряженые (колядники, а не казаки!). Яркие, веселые, тесно связанные с другим миром.

Оба рисунка были вдохновлены "Окрутниками".

Есть и другая страсть - славянская демонология. И из разнообразия нечисти больше всего люблю чертей, упырей да русалок:

Вот тут у многих возникнет вопрос: а девушка на рисунке выше, это кто? 

А это русалка.

Так она же обычная девушка!

Ну вот так в некоторых регионах нашей необъятной (и не только ее) представляли русалок. Это мертвые люди, чаще девушки. Но я не буду начинать тут лекцию про региональные и временные различия русалок, а также про заложных покойников.. 

И вот такую рисовала русалку. И ниже тоже по сути русалка, а точнее - мавка:

И ниже тоже... русалка: 

Но ведь она с хвостом! 

Да, ведь эта русалка - фараонка - создание позднее, но тоже встречавшееся в некоторых регионах. 

Но закончу с русалками. Сразу скажу, что упырей рисовать не приходилось, но на них у меня другие планы. Перейду к рогатым

Как таковых чертей рисовала не часто, но их влияние на мое творчество легко проследить - можно просто посмотреть на мою аватарку. 

Особенно люблю мотив, связанный с чертями - похищение месяца. Честно, я десяток раз уже изображала похищение месяца, но все они совсем всратые. Не суждено мне украсть месяц с неба... 

Пока всё, что нашла, тематическое и акварельное (другие техники решила не прикладывать). Хочу как-то чаще начать рисовать на тему, но часто останавливает мысль: "ты не так хорошо это знаешь, чтобы изображать". Долбанный синдром самозванца..

Ну, и небольшой акварельный бонус: 

Спасибо за внимание 

Как остановиться рисовать ?