Покуда сайт не позволяет закачивать свои видео он будет болотом.

Поколение тик-ток проходит мимо.

Закрытие ютуба приговорит его к смерти.

Я все сказал.

Эту игру порекомендовал мне поиграть один замечательный человек несколько лет назад. Перед началом прохождения я немного скептично отнёсся к этой игре. Не выразительная графика эпохи первой плойки, скушная механика геймплея.. Но впервые услышав музыку и немного погрузившись в сюжет, я понял, что эта игра потрясающая и влюбляет в себя с первых мгновений именно этим. Она вызывает неподдельные чувства и эмоции, я не раз плакал проходя её.. и даже сейчас, делая этот пост, потому что очень ценные и одновременно душетрепещущие для меня воспоминания... Настоятельно рекомендую всем и каждому пройти её, она есть как и на компах так и на телефонах. Я бы очень хотел рассказать вам сюжет, но это было бы с моей стороны преступлением. Поэтому я расскажу вам о самой игре, поверхностно лишь задевая сюжет.

To the Moon — приключенческая компьютерная игра с элементами визуального романа, разработанная канадской независимой студией Freebird Games и выпущенная для платформы Windows 1 ноября 2011 года. Позднее игра была перенесена на macOS, Linux, а также мобильные устройства на базе iOS и Android.

Действие игры происходит в будущем: герои игры — врачи — приживляют умирающим пациентам искусственные воспоминания на заказ, тем самым исполняя заветные желания. Один из таких пациентов, старик Джонни, одержим желанием побывать на Луне; чтобы внедрить в память Джонни воспоминание о полете на Луну, врачам приходится изучить историю его жизни. To the Moon проводит игрока через ряд головоломок и неинтерактивных сцен, постепенно раскрывающих сюжет.

Спойлер

Игра, созданная на движке RPG Maker, стала первым коммерческим продуктом Freebird Games — ранее студия уже выпускала экспериментальные игры, но распространяла их на бесплатной основе; до 2012 года To the Moon распространялась исключительно через сайт разработчиков. Геймдизайнер Кан Гао взялся за создание игры под влиянием мыслей о жизни и смерти, вызванных тяжелой болезнью его деда.

Позднее студия выпускала небольшие загружаемые дополнения-минизоды, дополнявшие сюжет игры и подробнее рассказывающие о героях. Игра-минизод 2014 года A Bird Story устанавливает связь между To the Moon и полноценным продолжением — игрой Finding Paradise, выпущенной в 2017 году.

Спойлер

Хотя примитивный геймплей игры получил некоторые критические отзывы, To the Moon удостоилась самых восторженных оценок — критики хвалили сюжет и музыку игры, особо отмечая серьёзность поднятой темы и эмоциональную силу сюжета. Игра была номинирована на ряд наград, в частности, получив награду за лучший сюжет от сайта GameSpot. В последующие годы To the Moon неоднократно называли образцом компьютерной игры как произведения искусства. В 2018 году разработчики игры объявили о планах выпустить основанный на игре анимационный фильм.

Спойлер

Компьютерная игра To the Moon выполнена в жанре квеста, однако часто приравнивается к визуальным романам или интерактивному кино из-за ограниченного взаимодействия игрока с внутренним миром и упором на развитие сюжета. Игроку предоставляется управление двумя сотрудниками агентства по исполнению желаний - Евой Розалин и Нилом Уоттсом - которые работают с преобразованием памяти умирающих людей, путешествуя по их воспоминаниям. Основная задача игры — вторгнуться при помощи специального прибора в память старика Джонни — клиента Евы и Нила, и идя по его воспоминаниям из прошлого, исполнить его мечту: совершить полёт на Луну.

Спойлер

Несмотря на приключенческий стиль игры, в ней отсутствуют типичная для жанра боевая система, упор делается в сторону раскрытия игровой истории, однако в отличие от визуального романа, игроку предоставляется возможность ограниченно взаимодействовать с окружающим миром путём перемещения по карте и использования расставленных на ней предметов. Игрок перемещается по слоям воспоминаний Джонни и ищет ключевые предметы, которые позволяют продвинуться дальше по сюжету. Перед переходом между фрагментами памяти игроку предлагается решить несложную головоломку.

    P.S. Спасибо тебе за игру и воспоминания <3

Спойлер

Константин Флавицкий прожил короткую жизнь. В 35 лет, в 1866 году, он умер от чахотки, зародившейся в Италии и развившейся в петербургском климате. Художник мечтал о славе, о бессмертии, о картине, которая оставила бы о нём память на века. Но он не знал, что такой картиной станет его последнее произведение которое он писал уже безнадёжно больным. Это всем хорошо известная картина "Княжна Тараканова".

Константин Флавицкий. Княжна Тараканова, 1864 год. Третьяковская галерея.

Картина была написана в 1864 году, и в этом же году впервые выставлена на выставке Академии художеств. Владимир Стасов, известный критик того времени, назвал полотно Флавицкого "чудесной картиной, славой нашей школы, блистательнейшим творением русской живописи".

Полотно сразу заметил Павел Третьяков и захотел купить его для своей коллекции. Он предлагал художнику 3000 рублей (очень большие деньги по тем временам), но тот хотел не меньше 5000, нужны были средства на лечение в Европе. Третьяков не сдавался, стоял на своём, но они так и не смогли договориться. После смерти Павла Флавицкого, Третьякову поступило предложение от братьев художника. За картину теперь просили не меньше 12 с половиной тысяч рублей, но Третьяков снова не соглашался. В итоге он всё же купил картину, братья художника оказались на гране нищеты и продали её за 2.500 рублей.

Сейчас она занимает почётное место в знаменитой Третьяковской галерее в Москве. Многие её видели, все её знают, но не всем, вероятно, известен тот факт, что Флавинский создал несколько вариантов Княжны Таракановой. В Третьяковсой галерее находится самый поздний вариант картины, ещё один принадлежит Пензенской областной картинной галерее имени К. А. Савицкого, она меньше по размеру той, что в Третьяковке. А вот на право владеть, предположительно, первоначальным вариантом картины, написанном в 1862 году, выступает Екатеринбургский музей изобразительных искусств.

Константин Флавицкий. Княжна Тараканова, 1862 год. Екатеринбургский музей изобразительных искусств.

На обеих картинах, на первый взгляд очень похожих, изображен один и тот же сюжет. Смерть княжны Таракановой, самозванки, выдававшей себя за дочь императрицы Елизаветы Петровны, в казематах Петропавловской крепости. Не буду пересказывать историю жизни этой, как её называют, авантюристки, о ней много написано и без меня, не буду также определять правдивость и историческую достоверность того, что изобразил Флавинский, об этом тоже много сказано. Хочу только сравнить эти две картины, так похожие и вместе с тем, не похожие друг на друга. Между их созданием лежит два года, первую Флавинский писал сразу после возвращения из Италии, когда болезнь только-только начинала давать о себе знать. И первая картина получилась более светлой и красочной, вторая - более мрачная, более трагичная. Художник уже чувствует приближение и своего конца, пугающего и всё-таки дающего надежду освобождения от муки болезни.

Посмотрите на окна каземата, на первой картине всего лишь серый, мрачный, пасмурный петербургский день. А из окна на второй картине словно льется яркий свет, какой-то потусторонний, зовущий. Да и образ самой героини картины изменился.

Если на первой картине мы видим пышущую здоровьем даму, написанную в стиле Брюллова, которым Флавинский восхищался и которого пытался превзойти, то на второй - Тараканова предстаёт перед нами измождённый, потерявшей всяческую надежду. Достаточно сравнить лишь лица, на втором уже виден явный отпечаток смерти.

И ещё одна интересная деталь. Предметы, стоящие на столе, на второй картине хлеб и кружка внизу словно прозрачные. Это не брак репродукции и это не случайность, перед нами символ уходящей жизни, растворение в небытие.

Недаром и сама Тарканова одета в белое, подвенечное платье. Она - невеста смерти а красная накидка - это символ мученичества. Так что под маской исторического сюжета Флавицкий создал нечто большее. Он написал картину о победе над страхом смерти, историю о собственной борьбе, о надежде, что там, за чертой, ждёт что-то светлое.

Нейросеть сгенерировала арт изображая его старым. Такие люди несомненно заслуживают на долгую и счастливую жизнь.